Sunday, February 26, 2006

Pearls and Brass – The Indian Tower


Segundo disco de esta banda, que parece haber sido sacada de la década de los 70s.

Su sonido es influenciado por bandas como Grand Funk, Cream y The Groundhogs.

Para este disco se nota un sonido más avanzado que el de su primer disco. Ya desde las primeras notas nos viene a la memoria esa escena del hard rock de finales de los 60 y comienzos de los 70, bandas como Black Sabbath, Cream y el mismo Jimi Hendrix es lo que se pasea por estos once temas.

La propuesta de esta banda es netamente sludge/stoner metal, suenan parecido a Queens of The Stone Age o Young Heart Attack, un sonido repleto de buenas melodías, sacudiendo las notas con temperamento y con desarrollos instrumentales enérgicos e intensos, sencillamente efectivos.

Un disco recomendado a los que gusten de esa época del hard rock de los 70.

Tuesday, February 14, 2006

Isobel Campbell & Mark Lanegan - Ballad of the Broken Seas


Cuando en un disco se juntan la ex-vocalista de Belle And Sebastián, Isobel Campbell con el ex-vocalista de la desaparecida banda Screaming Trees y actualmente con Queens of The Stone Age, Mark Lanegan, sencillamente hay que escucharlo.

Estos dos cantantes ya habían trabajado anteriormente y con este trabajo se reivindican como una pareja que sobresale y que al ser escuchados logran penetrar de una forma muy especial.

Es fascinante escuchar como la dulce y suave voz de Campbell se junta con la nocturna voz de Lanegan, lo que da como resultado una combinación realmente mágica.

Y eso es lo que es este disco, desde que suena el primer tema hasta el último te dejara satisfecho. Una exuberante y sofisticada música te sumergirá en un ambiente muy íntimo, comandado por estas ambiciosas voces, las cuales te harán recordar a esas excelentes bandas de la cual formaron parte, pero más aun que eso, el resultado es un efecto completamente diferente, un chamber pop/folk lleno de gracia y extravagancia.

Sunday, February 12, 2006

Film School – Film School


Segundo disco de esta banda, luego de su primer disco “A Brilliant Career” (2001).

Su música es influenciado por bandas como The Cure, Joy Division, My Bloody Valentine, Moev y Echo & The Bunnymen.

Este álbum sigue la misma dirección de “A Brilliant Career”, un concepto compacto y fuerte, con ese post-punk atmosférico de guitarras penetrantes que te lleva por una odisea hacia principio de los 80’s rozando con el mejor shoegaze de los 90.

Once temas envolventes y estremecedores, temas como “On & On” una canción precisa, con riffs que destellan acompañados por un Krayg Burton con tono de voz muy glamoroso, en “Harmed”,“Pitfalls” y “Breet” se notan los ecos de The Cure pero con un toque dream pop, la pieza desgarradora “He’s a DeepDeep Lake” la cual suenan como a unos Interpol (pero sin el toque melodramático) fusionados a unos My Bloody Valentine, los ecos de Bunnymen en “11:11” y hasta llegar a la fresca "Like You Know"

En definitiva un buen disco por parte de Film School, con un sonido muy circular, mucha compenetración en los arreglos y unas líricas introspectivas que van desde la reflexión, hasta las relaciones afectivas.

Saturday, February 11, 2006

Robert Pollard - From a Compound Eye


Esta sería el primer disco en solitario de Pollard tras su último trabajo con la banda Guided By Voices.

Este disco ha sido editado bajo el sello Merge, y es un disco doble que desde que lo escuchas te engancha, debido a su simplicidad convertida en grandeza.

Son 26 temas que recogen la experiencia personal de Pollard, presentándolo como un collage de ideas que reflejan su personalidad (un hombre que esta cercano a sus 50 años), sus influencias y sonando igual a lo que ha hecho en toda su carrera, tanto en Guided By Voices, como en sus otros proyectos paralelos.

En fin un disco que tiene los ingredientes necesarios: la espontaneidad del indie rock y la energia del lo-fi, todo bien tocado e interpretado con un sentimiento especial.

Friday, February 10, 2006

Cat Power – The Greatest


Séptimo disco de Chan Marshall, alias “Cat Power” y contando de nuevo con el sello Matador.

Chan Marshall ha vuelto a grabar otro gran disco, lleno de introspección y profundidad, pero con mucha más luz. La nostalgia de composiciones pasadas, han dejado paso a temas más optimistas.

Para este disco se nota más la influencia del country y el soul, (de hecho el guitarrista de Al Green, Teenie Hodges aparece en el disco).

Continúan piezas características de Marshall llenas de tristeza y melancolía, como “Where is My Love?”, “Hate” y “Living Proof.”

Y el clima cambia un poco y Marshall se olvida de ese día gris como en “Love & Communication”.

Marshal sigue sonando fuerte y sexy como siempre. Para “The Greatest” se nota una atmósfera más optimista y digamos que es el disco más accesible que ha hecho hasta la fecha, sin tampoco llegar a desnaturalizar su arte.

The Elected - Sun, Sun, Sun


The Elected es el proyecto formado por el guitarrista de Rilo Kiley, Blake Sennett, junto al bajista de Daniel Brummel (Ozma), el baterista Jason Boesel (Rilo Kiley) y en la armónica y steel, Mike Bloom.

Este es su segundo disco luego de “Me First” (2004). Este trabajo no parece apartarse para nada de su antecesor. Aquí se sigue notando la misma dirección musical, es mas, se incluyen temas que quedaron fuera de su primer larga duración.

Su música suele ser comparada con Wilco, Bright Eyes y Elliot Smith. Es un sonido fresco, lleno de melodías bañadas por una melancolía llena de vitalidad, con muchos arreglos de piano, metales, y armonías vocales que evocan ese aire Californiano.

Una música con cierto toque atemporal, la cual parece haber sido hecha en otra época, y es lo que hace de The Elected, una banda genuina, penetrante y fácil de escuchar.

Sunday, February 05, 2006

Love is All - Nine Times That Same Song


Love is All es otra de las bandas revelacion de este 2006. A pesar de que ya su disco podía ser conseguido a finales del 2005, este salió a la venta en enero de 2006.

Nine Times That Same Song es el primer álbum de Love Is All , una banda indie sueca, que hace un lo-fi muy alegre con un toque dance punk. Una música visceral, fresca, con personalidad propia, hecha con pasión y muy divertida.

Su propuesta es muy animada y te recordara mucho a Yeah Yeah Yeahs, Blondie y Life Without Buildings. 10 temas con ese toque animado que te pondrá a bailar, acompañado por una voz llena de eco que recuerda mucho al punk ingles y un saxofón que aparece de vez en cuando, mezclado con líricas que tratan del amor y afianzado por unos estribillos pegajosos que te cautivaran a la primera escucha.

Saturday, February 04, 2006

Kayo Dot – Dowsing Anemone With Cooper Tongue


Segundo álbum de esta banda que surgió de las cenizas del grupo Maudlin of the Well (separada en el 2002).

En Dowsing Anemone With Cooper Tongue nos invitan de nuevo por ese largo pasaje musical e instrumental igual al de su antecesor “Choirs of the Eye” (2003), pero esta vez la dirección se torna mas experimental.

En esta ocasión la música vuelve a ser compuesta por su vocalista Toby Driver (el cual tiene una voz similar a la de Jeff Buckley), integrando prácticamente elementos de la música clásica pero orientándolos al avant-rock y fusionándola con estilos como el post-rock, el neo-prog, jazz, noise y el death metal, lo que da como resultado a una melodía muy compleja y elaborada, llena de diversas instrumentaciones de violines, trompetas, guitarras acústicas, contrabajos, clarinetes, teclados, saxos y flautas.

Cinco extensos temas que te provocaran diversas sensaciones, ya que Kayo Dot con su música te ira paseando por diversos paisajes que se alternan desde el caos total hasta momentos de tranquilidad casi místicos.

Un disco impresionante, solo para los amantes de estas propuestas, ya que es un sonido muy difícil de digerir.

Friday, February 03, 2006

She Wants Revenge - She Wants Revenge


She Wants Revenge es un dúo de Dj’s (Justin Warfield y Adam Bravin) de Los Angeles (California) formado en el 2003.

Esta agrupación viene sonando desde finales del 2005, pero el pasado mes de enero editaron su primer álbum.

Su sonido es influenciado por bandas como Joy Division, Bauhaus y Depeche Mode, logrando un indie rock muy similar a Interpol (ya que la voz de Justin Warfield suena muy igual a la de Paul Banks) sonando a unos primeros Depeche Mode y tocando el post-punk más suave y bailable, con ambientaciones electrónicas que le dan ese aire gótico.

Este primer álbum esta lleno de emociones, mucha introspección y corazones rotos, ya que es un disco homenaje a todas las mujeres con las que salieron o estuvieron enamorados.

Resaltan los temas “Red Flags and Long Nights”, “I Dont Want To Fall In Love”, “Monoloque”, “These Things” y “Sister”.

Un álbum muy nocturno y melancólico, que parece ser sacado de la misma década de los 80’s.

Wednesday, February 01, 2006

Clearlake – Amber


Tercer disco de esta banda británica formada en Hove (UK)

El sonido de Clearlake es un rock británico con un toque dream-pop producto de sus ambientaciones y sus guitarras.

En esta ocasión se les nota un sonido más indie y un poco mas tenso, (de momentos incluso suenan a Doves). Sus harmonias se notan, esta vez, más directas e interesantes.

Este disco es mas positivo que su antecesor “Cedars” (2003) y es un álbum digno de escuchar, ya que es ese sonido brit pop que se te mete en los oídos, muy digerible y facil de escuchar.

Su sonido es comparable de momentos con Queens Of The Stone Age, Low, My Bloody Valentine e Interpol, pero con una dirección al mejor estilo de Neil Young, Stone Roses, Oasis o Blur.

Amber contó con la ayuda de Steve Osborne (Happy Mondays, Placebo) y Jim Vais (Kasabian, Editors) logrando un disco compacto y bien ajustado, acompañado por unas letras mas simples y exactas.

Resaltan los temas “No Kind of LIfe”, “Neon”, “Amber” y “You Can’t Have Me”